Zoom sur Stéphanie Rousselle photographe professionnelle partenaire de LaShootingBOX

En grand angle

Pourquoi êtes-vous devenue photographe ?
La photo a toujours tenue une place importante dans ma vie, déjà petite je m’amusais avec les appareils photo de mes parents et je me rappelle encore du caprice pour avoir un polaroïd.
Puis j’ai créé mon agence de relooking en 2008, c’est ce qui m’a fait évoluer vers la photo et prendre conscience  de  l’importance de maîtriser les différentes  techniques argentiques et numériques. De plus la peinture m’a toujours fasciné, notamment les peintres viennois du XIXème siècle et j’affectionne particulièrement les peintres Klimt, Schiele, Picasso et Dali. Pour moi la photo découle de la peinture. Lorsque je m’arrête sur le travail d’artiste tels que David Lachapelle ou Le turk, qui réalisent leurs visuels sans aucun montage, cela force l’admiration.
 
Comment définiriez vous votre travail en une phrase ?
La qualité et la satisfaction des modèles sont les seuls maîtres mots. Mon travail est principalement axé sur le shooting studio et extérieur, destiné aux books modèles et comédiens ainsi que pour diverses occasions, profils ou création artistique. Ma qualité de conseillère en image m’apporte une plus value dans mon métier de photographe.

Pouvez-vous partager une anecdote qui vous a marqué en tant que photographe ?
A l’occasion d’une séance shooting duo, un couple a commencé a régler des problèmes fondamentaux et sans le vouloir j’ai du faire la médiatrice. Du coup au lieu de passer une heure ensemble, nous sommes restés bien plus longtemps a discuter et essayer de mettre les choses à plat. J’ai eu à ce moment l’impression de faire un peu partie de leur famille, c’était très touchant.
 

En rafale

• Plutôt studio ou extérieur ? Je travaille davantage en studio mais j’aime tout autant l’extérieur pour la richesse et la diversité des possibilités qu’il procure.
• Plutôt Couleur ou N&B ? Je ne peux choisir entre les deux, car selon l’univers et l’émotion que l’on souhaite véhiculer au travers de la photo. L’un ou l’autre sera plus approprié et apportera plus d’intensité au rendu final.
• Plutôt Photoshop ou Lightroom ? Ils sont tous les deux complémentaires et n’interviennent pas sur les mêmes traitements.
• Plutôt Canon ou Nikon ? J’ai les deux boitiers et j’aime les deux: Canon pour son piquet et sa définition et Nikon pour la colorimétrie.

En plan rapproché

Si vous deviez partager une habitude de travail inavouable ? 
Je ne sais pas si cela est inavouable mais je suis assez perfectionniste et il m’arrive souvent de passer 10 à 15 heures sans interruption sur la même photo afin d’obtenir le résultat escompté.

Si vous deviez vous résumer en une devise ?
«Quand on est prisonnier de l’image cela vous donne toutes les audaces »  Robert Doisneau

Si vous ne deviez garder qu’une seule photo de votre travail, laquelle serait- elle ?
J’aime toutes mes photos ainsi que les moments partagés avec les modèles. Mais bien sûr j’évolue au fil du temps car je suis en perpétuel recherches créatives, de ce fait je vais opter pour la dernière photo que j’ai réalisé pour un modèle (Jules Carlon) dans le cadre d’un book modèle :